Filmele Studio Ghibli sunt aproape de inimile multora și nu este greu de văzut de ce. Studioul de film japonez a creat unele dintre cele mai bune flickuri anime din ultimele patru decenii și a devenit sinonim cu anime pentru publicul occidental.
Există câteva filme despre Ghibli despre care probabil ați auzit deja – My Neighbor Totoro, poate – dar dacă sunteți în căutarea celor mai bune dintre Ghibli sau doriți să știți cum se compară favoritul dvs. personal cu restul filmografiei studioului. , avem ghidul pentru tine.
Am făcut un sondaj intern în toată echipa Ditching pentru a se clasifica fiecare film Studio Ghibli făcut vreodată, din 1984 până în zilele noastre. Începem cu alegerea noastră de top – pe care o puteți vedea mai jos – și apoi numărați de acolo până la cei mai puțin cunoscuți și mai puțin iubiți, dar toate filmele din această listă sunt demne de timpul vostru. Consultați acest ghid ca doar o modalitate de a da prioritate pentru ce filme vizionați mai întâi.
merită menționat faptul că Netflix deține acum drepturile asupra aproape tuturor filmelor Ghibli din întreaga lume, cu excepția SUA, Japonia și Canada – deși cei din SUA vor căuta să le urmărești pe HBO Max, în schimb, când serviciul de streaming TV va fi lansat la sfârșitul acestui an..
Pentru o listă completă de unde și când puteți găsi filme Ghibli în flux în regiunea dvs., consultați această pagină aici: unde puteți viziona filmele Studio Ghibli de oriunde.
Cele mai bune oferte de astăzi pentru NetflixNetflixNetflix 8,99 USD / lunăVizualizarea în prima lună gratis Verificăm peste 130 de milioane de produse în fiecare zi pentru cele mai bune prețuri
1. Spirited Away (2001)
(Credit de imagine: Studio Ghibli)
Spirited Away este adesea primul Studio Ghibli care vine în conversație și din motive întemeiate. Această poveste puternică – a unei fete umane care călătorește în lumea spiritelor și este contractată să lucreze într-o baie mistică, în speranța de a reveni la viața ei normală – este, fără îndoială, o piesă de animație reper și unul dintre cele mai mari filme din toate timp.
Distribuția personajelor este cu adevărat de neuitat, de la stăpânul de cărbune cu membrană de păianjen și minuscul său armat de sprituri de funingine, până la ciupele și spirtul care frecventează baia – cu caracterul central al Chihiro-ului părând mai mic și mai neajutorat, cu atât mai mare și mai nediferent. lumea din jurul ei devine.
Este într-adevăr un film care arată cea mai bună animație 2D, chiar și la două decenii de la lansare – precum și care arată incredibilul amestec de empatie și imaginație pe care faimosul regizor Ghibli, Hayao Miyazaki, l-a adus peisajului cinematografic. Urmăriți-l deja.
2. Totoro Vecinul meu (1988)
(Credit de imagine: Studio Ghibli / Netflix)
Următoarea listă este acel clasic familial, My Neighbor Totoro. În mod obișnuit Ghibli, se centrează pe o fată tânără – două, de fapt – care întâlnește lumea supranaturală.
Totoro din titlu este „regele pădurii”, un spirit de pădure cu un zâmbet masiv, niște șoapte adorabile și un corp înfiorător, care părea făcut pentru plusuri de legătură (pe care cel puțin un scriitor ditching a recunoscut că le deține). Atunci când o familie se mută într-o casă veche, aparent bântuită din Japonia rurală, două surori se poticnesc repede de acest Totoro și forțele magice însuflețesc peisajul din jurul lor.
Este un film sincer și unul care contrapunde frumos durerea despărțirii în cadrul unei familii – mama fetelor fiind bolnavă în spital, iar cea mai tânără soră se pierde pe câmpurile din jur încercând să-și găsească drumul acolo – cu bucuria iubitului unul care se găsește reciproc în mod miraculos. Mai au doar 90 de minute, ceea ce face un ceas plin de viață și înălțător.
3. Serviciul de livrare Kiki (1989)
(Credit de imagine: Studio Ghibli / Netflix)
Serviciul de livrare al lui Kiki este o animație extrem de fermecătoare, în urma averilor unei tinere vrăjitoare, Kiki – completată cu măturica familiară și zburătoare de animale – care călătorește într-un oraș plin de speranță în a-și forța propria cale..
În ciuda acuzațiilor oculte, Kiki este interesată în mare parte de a-și folosi puterile vrăjitoare ca un curier personal pentru produsele coapte și jucăriile copiilor – și devine centrală pentru o operațiune de salvare atunci când o demonstrație aeronavă merge greșit..
Ca o abordare capricioasă a unei povești în vârstă și care tratează sensibil presiunile așteptării și independenței, este un film minunat pentru toți.
4. Castelul lui Howl’s Moving (2004)
(Credit de imagine: Studio Ghibli / Netflix)
Un alt clasic al operei Ghibli, Howl’s Moving Castle este plin de elemente magice care fac ca filmele din Războiul Stelelor să pară mult mai banale.
Filmul urmărește o fată tânără (văzând un model aici?), Care este blestemată de o vrăjitoare pentru a-și pierde tinerețea – și găsește angajare în castelul mecanic călător al unui vrăjitor fără de inimă (Howl), condus de un adorabil demon de foc (Calicifer ).
Cu personajele schimbătoare de forme, o vrăjitoare maniacală și un conflict militar îngrozitor, personajele filmului se găsesc prinși, acesta este un film care leagă ororile războiului și industriei de o pierdere a identității și a credinței în noi înșine – și apoi în mod natural, frumos, găsește o modalitate de a le restabili. Este și o poveste de dragoste, dacă ți-o vinde.
5. Nausicaä și Valea Vântului (1984)
(Credit de imagine: Studio Ghibli / Netflix)
Nausicaä și Valea Vântului este primul film Ghibli și, de asemenea, unul dintre cele mai bune studiouri. Are loc într-o lume devastată de război, acum transformată în mare parte în deșert, rămânând doar câteva petice de pădure și de zonă verde.
Prințesa Nausicaä este un explorator și om de știință dedicat, care se duce în ceruri într-un planor și încearcă să discerne cum să restaureze natura la gloria sa anterioară – cu răufăcători încântători, cu animale sălbatice redate și cu un mesaj de mediu meditativ în centrul său.
În timp ce dubs americani se pot simți adesea deconectați de emoțiile personajelor de pe ecran, veți constata că există o distribuție vocală incredibilă aici, cu Uma Thurman (Kill Bill), Patrick Stewart (Star Trek: Picard) și chiar un tânăr Shia LeBeouf ( Lawless).
Filmul prezintă, de asemenea, lucrări de animație ale unui tânăr Hideaki Anno, care a continuat să creeze anime-ul iconic Neon Genesis Evangelion – și merită urmărit singurul său set incredibil de războinic topit.
6. Prințesa Mononoke (1997)
(Credit de imagine: Studio Ghibli / Netflix)
Combinând mesajul ecologic al lui Nausicaä cu lumea spiritelor naturii, prințesa Mononoke este unul dintre filmele mai mature ale lui Ghibli. Există personaje drăguțe necesare pentru care Ghibli este renumit (aceste spirite ale copacilor sunt adorabil), dar chiar și lucrurile drăguțe se încadrează printre unele teme destul de grele și momente de violență șocantă.
Acest lucru poate face prințesa Mononoke un film dificil pentru oamenii mai obișnuiți cu partea capricioasă a lui Ghibli, dar dacă perseverați și lăsați deoparte preconcepțiile despre cum ar fi un film Ghibli, veți fi recompensat cu unul dintre cele mai bune filme ale studioului..
Situată în Japonia feudală, povestea se concentrează asupra unui tânăr prinț numit Ashitaka, care devine înrădăcinat într-un război între oamenii înfometați de resurse și zeii unei păduri pe care oamenii le distrug. În timpul aventurii sale, el întâlnește o fată umană care călărește lupi, San, cunoscută și sub numele de prințesa Mononoke, care a fost crescută de zeița lup Moro.
San îi urăște pe oameni, oamenii se tem de zei și Ashitaka este blocat la mijloc. Se complică – și uneori foarte ciudat – și ați putea argumenta că este cam ca o versiune violentă a lui Fern Gully. Dar este mult mai mult decât atât, cu imagini uimitoare și un mesaj puternic în spatele tuturor. Există un motiv pentru care a lovit recordul de box office al Japoniei, păstrându-și coroana până în 2001, când a fost bătută de o altă capodoperă a lui Ghibli … Spirited Away.
7. Porco Rosso (1992)
(Credit de imagine: Studio Ghibli / Netflix)
“Mai degrabă sunt un porc decât un fațist.”
Acea linie îți spune mai multe despre Porco Rosso decât orice altceva – o animație puternic politizată care se află undeva între fantezia de basm și filmul de război. Spune povestea lui Marco Rossolini, AKA Porco Rosso sau „Porcul Roșu”. Rossolini a primit un blestem misterios care l-a transformat într-un porc antropomorfizat – de unde și monstruul lui Porco.
Este o poveste Ghibli atât de minunată, cât și de bizară, care stă la baza liniei dintre drama istorică și mit. Porco este unul dintre cele mai memorabile din marele catalog de personaje grozave ale lui Studio Ghibli, iar pasticul măiestric al filmului de filme de război orientate spre aviație este un film unic în opera deja excentrică a Studio Ghibli..
8. Povestea prințesei Kaguya (2013)
(Credit de imagine: Studio Ghibli / Netflix)
Povestea prințesei Kaguya este, fără îndoială, cel mai frumos film de animație din această listă. Folosind un stil ilustrativ, perie de vopsea, se remarcă cu îndrăzneală din tradițiile animației moderne și nu se teme să lase schițele și culorile desenate minim.
Prințesa Kaguya de dimensiunea degetului mare este descoperită trăind într-un tir de bambus și dusă acasă de un tăietor de copaci care o crește ca pe propriul său copil. Ea repede (și ne referim la asta repede) crește o tânără atât de har, cât și de bucurie neîncărcată, dar stilul lor de viață simplu este susținut atunci când tăietorul de copaci își mută familia în capitală, în căutarea unui stil de viață nobil care se potrivește mai mult fiicei sale mistice.
Banii vin cu propriile probleme, bineînțeles, inclusiv atenția diverșilor pretenți nobili și o mulțime de reguli noi pentru modul în care sunt doamnele nobile a însemnat a te comporta. Este mai trist decât unele filme din această listă – cu o mulțime emoțională ajută de punctele tari incredibile ale animației sale și de relațiile convingătoare schițate pe tot parcursul filmului – dar merită foarte mult călătoria.
9. Grave of the Fireflies (1988)
(Credit de imagine: Studio Ghibli / Netflix)
Grave of the Fireflies este ușor infam, așa cum ne-a spus adesea filmul Ghibli nu de urmărit, având în vedere subiectul dificil.
Situat în ultimele luni ale celui de-al Doilea Război Mondial, este o poveste devastatoare despre durere, suferință și supraviețuire, deoarece doi frați încearcă să nu moară de foame, în timp ce familia lor și țara – sunt zguduite de conflictul global.
Este greu de crezut că acest film a apărut în același an cu înfricoșătorul meu vecin Totoro – și trebuie să urmărești doar dacă ești gata să fii mutat în lacrimi. Nu este disponibil pentru a transmite în flux pe Netflix, însă, spre deosebire de majoritatea din această listă, va trebui să găsiți o închiriere sau o achiziție în altă parte, dacă nu găsiți o copie Blu-ray 4K.
10. Doar ieri (1991)
(Credit de imagine: Studio Ghibli / Netflix)
Când oamenii se gândesc la filmele Ghibli, se gândesc probabil la imagini fantastice sau la magie de un fel. Numai Ieri, însă, este cel mai întemeiat film Ghibli de pe această listă. În ea, o femeie din Tokyo face o călătorie în mediul rural, dărâmându-se în copilărie în acest proces. Acesta este un film despre realitățile vârstei adulte și despre deconectarea dintre visele noastre și unde ajungem în lume.
Sigur, nu are o pisică vorbitoare sau vreo magie, dar este poate cel mai matur film Ghibli din subiect. Doar Ieri poate fi uneori un film profund melancolic, mai ales dacă ai la sfârșitul celor douăzeci de ani (ok, începutul anilor treizeci) și te întrebi ce dracu ai făcut cu viața ta. Nu putem sublinia cât de subestimat este acest film.
11. Whisper of the Heart (1995)
(Credit de imagine: Studio Ghibli / Netflix)
Școlăria Shizuku este o scriitoare aspirantă, dar frustrată, care, după ce a întâlnit o pisică vorbitoare frumoasă (dar bizară) – aceeași care apare în filmul următor pe lista noastră – toarnă totul pentru a-și îmbunătăți scrisul, chiar și cu prețul muncii sale școlare..
Shizuku trece prin tipul de angoasă creativă pe care s-ar putea să-l aștepți de la cineva mult mai în vârstă, ceea ce face din acesta un film interesant printre catalogul din spatele Ghibli.
Într-adevăr, este o poveste care vine de vârstă despre actualizarea de sine. Tematic, este un pic încrucișat cu Only Yesterday, dar prezența pisicii vorbitoare îl face să se simtă mai mult ca un film tradițional Ghibli. Cu siguranță ar face o factură dublă Ghibli.
12. Cat se întoarce (2002)
(Credit de imagine: Studio Ghibli / Netflix)
După ce a salvat o pisică de a fi lovită de un camion, elevul de liceu Haru i se oferă laba pisicii în căsătorie. Se dovedește că pisica pe care a salvat-o este prințul Regatului pisicii, iar răspunsurile sale amestecate sunt luate ca un da. Nevrând de fapt să devină o prințesă de pisică, Haru solicită ajutorul lui Baron, un gentleman de pisică lin și bine instruit, care știe adevăratele consecințe căsătoria lui Haru va avea: va deveni o pisică, prinsă în Regatul pisicii pentru totdeauna.
Cat Returns nu este întotdeauna considerat drept unul dintre cele mai bune filme Ghibli de acolo, dar este o poveste amuzantă și amuzantă care ar trebui să fie pe lista de veghe a oricărui iubitor de pisici.
13. Ponyo (2008)
(Credit de imagine: Studio Ghibli)
Ponyo este povestea ta clasică despre băiat care întâlnește peștele de aur. Sosuke pleacă la o plimbare când întâlnește o prințesă cu pești de aur – pe care o numește fermecător Ponyo – care vrea să devină umană, mai degrabă decât să trăiască sub apă.
Tatăl lui Ponyo este insistent că nu poate deveni om, dar prințesa începe să se transforme cu cât cunoaște mai mult Sosuke și lumea umană în care trăiește. Povestea abordează subiectele umanității și relația noastră cu lumea naturală – și prezintă și câteva animații adorabile.
14. Când Marnie era acolo (2014)
(Credit de imagine: Studio Ghibli / Netflix)
Tânăra Anna merge în vizită la familie pe insula japoneză Hokkaido, dar întâlnește un conac misterios și o fată și mai misterioasă pe nume Marnie. Pe măsură ce cele două fete se împrietenesc și visele încep să se îmbine cu realitatea, Anna află mai multe despre familia extinsă și despre orașul în care s-a mutat pentru vară.
Când Marnie Was There este mai ales dulceață, fiind faptul că a fost ultimul lungmetraj produs sub eticheta Studio Ghibli înainte ca studioul să intre în hiatus – deși un alt film (Cum trăiești?) Urmează să se lanseze în următorii doi ani.
15. Castelul din cer (1986)
(Credit de imagine: Studio Ghibli / Netflix)
Un castel! In cer! Nu veți obține mult mai fantastic decât acest flutur Ghibli timpuriu, care are la fel de mulți roboți, dirijabile și amulete prețioase pe care le-ați putea cere într-o aventură steampunk – regizat și de Hayao Miyazaki.
Există o grămadă de magie, alături de aspectele mai mecanice ale acestui film și sunteți sigur că veți vedea unele iconografii de recunoscut, având în vedere influența sa de durată în deceniile de după lansare.
16. My Neighbors The Yamadas (1999)
(Credit de imagine: Studio Ghibli / Netflix)
Filmele cu o frumusețe sfâșietoare sunt în regulă și bine, dar dacă ești după o comedie animată mai simplă, My Neighbors The Yamadas ar putea fi potrivită.
Folosind un stil de benzi desenate mai mult decât filmele tradiționale Ghibli, My Neighbors the Yamadas este împărțit în mai multe vignete mici, mai degrabă decât într-o poveste de 90 de minute. Evenimentele sunt destul de domestice – argumente de familie, pierderea unui copil într-un supermarket și altele asemenea – dar cu o inimă și o simplitate greu de surprins cu distribuțiile mai mari și poveștile care trotează pe glob din alte filme din această listă..
17. Riseul vântului (2013)
(Credit de imagine: Studio Ghibli / Netflix)
Un alt film WW2, dar unul care abordează conflictul dintr-un unghi mai… apreciativ. The Wind Rises este un biopic al inginerului și designerului Jiro Horikoshi, care a creat proiectele pentru avioanele de vânătoare Mitsubishi A5M, desfășurate de forțele aeriene ale Japoniei în timpul războiului.
Este un film curios, liniștit, care se concentrează în mare măsură pe orele de gândire pe care Horikoshi le-a petrecut în timpul zilei de zbor, în loc de momentele de conflict în care avioanele se regăsesc inevitabil. Filmul este scurt – dar de impact – animația cutremurului ajută să facă din acest demers un demers demn.
18. Arrietty (2010)
(Credit de imagine: Studio Ghibli / Netflix)
O reluare a cărții clasice englezești The Borrowers, Arriety oferă poveștii o aromă unică Ghibli. Povestea urmează un băiat tânăr numit Shō, care descoperă o fată mică – și vorbim suficient de mic pentru a trăi mai mult decât confortabil în pereții unei case – numită Arriety, care trăiește în jurul familiei lui Shō, luând în secret mâncare și alte obiecte pentru minuscul ei. familie.
Spre deosebire de multe alte povești Ghibli, povestea pentru Arriety este de natură mică, concentrându-se pe relația dintre Shō și personajul din titlu al filmului. Este un film fermecător cu personaje interesante, dar este puțin probabil să fie preferatul tău absolut din studio.
19. From Up on Poppy Hill (2011)
(Credit de imagine: Studio Ghibli / Amazon)
De pe Up on Poppy Hill a fost al doilea lungmetraj din fiul lui Hayao Miyazaki, Gorō, care a ajutat filmul în timp ce tatăl său a scris scenariul. Urmează un grup de studenți de la internat care își renovă clubul școlar, dar apoi trebuie să-l apere de motivațiile industriale ale unui om de afaceri local.
Nu este, în orice caz, un film care se lovește de greu, dar are o dulceață și o inimă care ar trebui să-l facă un ceas neatins într-o seară de rezervă.
20. Pom Poko (1994)
(Credit de imagine: Studio Ghibli / Netflix)
Fond de racoane? Așa a fost și directorul lui Pom Poko, Isao Takahata – care a dus la această caracteristică de animație ciudată, despre viața unei comunități de raci care se îmbină pentru a opri dezvoltările rezidențiale pentru ca oamenii bolnavi să-și distrugă casa.
Ceea ce este notabil în ceea ce privește Pom Poko este mixul său de stiluri de animație, care sări între stilul de benzi desenate al filmului My Neighbors The Yamadas și reprezentări mai realiste ale racilor – precum și ceva puțin între ele. O poveste stupidă, de gândire, a comunității și de a se reuni în fața adversității – asta te poate face să privești un pic diferit „panda de gunoi”..
21. Povești din Pământ (2006)
(Credit de imagine: Studio Ghibli / Netflix)
Această aventură fantezistă se bazează pe colecția de povești scurte cu același nume, Ursula K. Le Guin – oferind o lume de dragoni, magi și spadasini care se luptă să păstreze echilibrul între forțele vieții și moarte..
Earthsea a fost regizat și de fiul lui Miyazaki, Gorō, care a fost inițial adus ca consultant, dar a sfârșit în sprijinul filmului (în raport cu dorințele tatălui său). Se simte ca un lungmetraj de debut – care este – cu unele comploturi subțiri care împiedică filmul să atingă culmile altor titluri Ghibli. Cu toate acestea, merită un ceas.
- Consultați ghidul nostru pentru cele mai bune seriale anime de vizionat în 2020
- Și cel mai bun serviciu de streaming TV pentru anime (indiciu: nu este Netflix)
